Культура

Версия для печатиОтправить на e-mail

18, 19 марта в Могилевском драматическом театре состоится премьера спектакля по пьесе А.В.Сухово-Кобылина «Смерть Тарелкина». Работает над спектаклем известный литовский режиссер Саулюс Варнас. Знакомимся поближе с режиссером…
— Саулюс, каким был ваш путь к профессии?
— Первой профессиональной театральной школой для меня стала актерская студия в знаменитом Паневежском театре драмы. Вел ее руководитель этого театра Йозас Мильтинис (Juozas Miltinis) — один из лучших режиссеров и педагогов Литвы. И думаю, не преувеличу, если скажу, что и всего тогдашнего Советского Союза. Окончив обучение в этой студии, я был принят на работу в театр. Одновременно учился в политехническом институте на кафедре гражданского и промышленного строительства. Архитектура привлекает меня и по сей день, она развивает пространственное мышление, без которого просто немыслима работа режиссера… Конечно, мы многому учились у действующих актеров театра: Баниониса, Масюлиса… Окончив политехнический институт, я поехал поступать на режиссуру в Ленинградский государственный театральный институт (класс профессора А.А.Музиля). Первая же попытка оказалась удачной. Так все и началось.
— Вероятно, знакомство с Могилевским театром произошло благодаря тому, что вы активно принима-ете участие в фестивальном движении?
— С директором могилевского театра Андреем Новиковым мы познакомились на одном из театральных фестивалей в Литве несколько лет тому назад. Он пригласил меня провести мастер-класс в вашем театре на театральном фестивале «M.@rt.контакт». Я провел этот мастер-класс, и мы обсудили с Андреем Новиковым возможности дальнейшего сотрудничества, сейчас работаем над спектаклем по пьесе А.В.Сухово-Кобылина «Смерть Тарелкина». Иногда в жизни все происходит очень просто. Надеюсь, что работа окажется интересной как для нас, так и для могилевского зрителя.
— От чего зависит выбор вами пьесы для постановки?
— Театр интересен тогда, когда на сцене зритель видит не то, что есть в нашей жизни, а то, что в ней может быть. Или же что-то невозможное… Создается новый мир, который имеет право на существование.
— То есть нам следует ожидать появления нового мира? Что увидит могилевский зритель, когда поднимется занавес?
— В основе сценографии — пустой постамент от памятника Петру Первому. Может, кто-то сам на него заберется? Неужели это Тарелкин? Наблюдая за тем, что происходит в нашем мире, невольно приходишь к выводу, что в скором времени памятники придется ставить именно таким, как Тарелкин. А если это так, то что же ожидает человечество в будущем? Куда же мы катимся, не осознавая ответственности за то, что творим? Сценографией спектакля занимается талантливый литовский художник Мариус Некрошюс, он много и успешно работает в оперных театрах Италии, в Большом театре в Москве и многих других.
— Какую задачу вы ставите перед собой и своей командой при постановке спектакля?
— В данном спектакле, к примеру, я создал четкий рисунок мизансцены спектакля. И требую его исполнения. Ведь именно мизансцена передает ту историю, которую мы и хотим рассказать зрителю в данном спектакле. Но эта чуть иная история, нежели та, которую вы прочтете у автора пьесы. Зрителю должно быть интересно, что же увидел в пьесе режиссер. Ведь люди идут на разные постановки одной и той же пьесы именно для этого. И что же в итоге они видят? Совершенно разные произведения искусства. Как говорил Ионеско, просмотрев несколько постановок своих пьес: «Я не узнал своих пьес, но радовался новым произведениям искусства».
— Жанр спектакля определен вами как сатирический фарс. И при этом у «Тарелкина» достаточно пессимистичный финал. Вы сами пессимистично смотрите на жизнь?
— По природе я оптимист. И верю, что человечество найдет в себе силы изменить мир к лучшему. Ведь главное в жизни, то, чему все мы должны научиться, — это любить.
Мы более, нежели вы, интересуемся тем, что существует за пределами литературного текста. Однако не будем забывать, что все мы являемся учениками Константина Сергеевича Станиславского. Но интерпретируем его систему по-разному.
— Какое впечатление произвел на вас Могилевский драматический театр?
— Коллектив вашего театра трудолюбивый и доброжелательный. Хочется отметить профессиональный подход к работе. Андрей Федорович сумел собрать вокруг себя людей, для которых театр — это, в хорошем смысле слова, болезнь, причем неизлечимая.
Желаю, чтобы ваш театр стал для могилевчан тем местом, куда бы им хотелось приходить.